Скульптура - искусство создавать объемные вещи из глины, воска, камня, металла, дерева, кости и других материалов. Китайская скульпторша Лу Ли Ронг в нём преуспела. Она умеет делать фигуры крайне реалистичными, будто бы дышащими, наполненными жизнью и потенциальным движением.
Лу Ли Ронг окончила Китайскую академию искусств, где изучила всё, что только можно, по своей теме. Скульпторше были доступны все современные методики работы и новейшие материалы. Но она обратилась к опыту европейских творцов эпохи Возрождения и барокко, скомбинировала их техники, и вот что у нее получилось.
Девушка стремится передать красоту женского тела. И у нее это получается: все скульптуры выполнены в натуральную величину. Если смотреть издалека, они кажутся живыми, и только приблизившись можно понять, что в созданных Лу Ли Ронг женщинах не течет кровь.
Все они из бронзы. Скульпторша уделяет огромное внимание деталям, поэтому пропорции всегда правильно рассчитаны. Изгибы рук, повороты суставов, складки тела и одежды - всё на своем месте.
Ее женщины будто только что радовались происходящему вокруг, красовались перед прохожими своей красотой и вдруг застыли на секундочку для фотографии.
Так выглядит процесс создания скульптуры. Сначала она представляет собой бесформенный сплав меди с оловом. И только в руках Лу Ли Ронг превращается в прекрасное творение. Она волшебница.
Трудно поверить, что всё это не настоящие представительницы прекрасного пола. Такое глубокое искусство. Если ты также восхищаешься работами Лу Ли Ронг, делись статьей в соцсетях.
Скульпторы - мастера трехмерного искусства, которые на протяжении всей истории человечества работают над тем, чтобы придать мрамору, бронзе, дереву и другим материалам невероятные формы. Скульптура всегда была важным способом понять культуру и общество, будь то портретные бюсты великих лидеров или символическое изображение этических принципов.
Если попытаться пересчитать все знаменитые скульптуры в истории человечества, то вы обнаружите, что список бесконечен. Сегодня мы покажем вам 15 самых знаковых и великих произведений этого удивительного изобразительного искусства, о которых должен знать каждый.
Бюст Нефертити, Тутмос, 1345 г. до н.э. Образ, который долгое время являлся символом идеала женской красоты. Сейчас хранится в Новом музее в Берлине.
Терракотовая армия, 3-й век до н.э. Невероятный пример погребального искусства: 8 000 солдат, 130 колесниц, 670 лошадей. Армия была создана для защиты китайского императора в загробной жизни. Ее обнаружили только в 1974 году, когда фермеры копали колодец.
Ника Самофракийская, 190 г. до н.э. Культовый образец эллинистической греческой скульптуры, хранящийся в Лувре.
Венера Милосская, 130 г. до н.э. Легендарная мраморная скульптура, посвященная греческой богине Афродите. Также находится в Лувре.
Давид, Донателло, 1430-1440 гг. Итальянский скульптор Ренессанса Донателло создал своего Давида почти за 100 лет до появления легендарного Давида Микеланджело.
Давид, Микеланджело, 1501-1504 гг. Одна из самых знаковых скульптур в истории человечества.
Статуя Свободы, разработанная Фредериком Огюстом Бартольди и построенная Густавом Эйфелем, 1876-1886 гг. Медная статуя, изображающая римскую богиню Либертас, является символом свободы США.
Мыслитель, Роден, 1880 г. (отлитый в 1904 г.). Шедевр французского скульптора Огюста Родена, который стал символом философии.
Уникальные формы непрерывности в пространстве, Умберто Боччони, 1913 г. (отлитая в 1931 г.). Потрясающая скульптура гениального итальянского художника Умберто Боччони, умершего в 33 года, сейчас представлена в Нью-Йоркском музее современного искусства.
Фонтан, Дюшан, 1917 г. Когда-то Марсель Дюшан поставил мир искусства на уши своим Фонтаном, скульптурой, которая по сути является фарфоровым писсуаром. Новаторская работа бросила вызов всем арт-ценителям и заставила задуматься о традиционных концепциях мастерства и эстетики в искусстве.
Мемориал Линкольна, разработанный Дэниэлем Честером Френчем и отлитый PICCIRILLI BROTHERS, 1920 г. Скульптура, изображающая созерцающего Линкольна, который сидит внутри величественного храма, образующего остальную часть Мемориала Линкольна. В 1930-е годы это пространство стало символом расовых отношений в США.
Птица в космосе, Константин Бранкузи, 1923 г. Серия скульптур румынского художника из мрамора и бронзы, изображающая, скорее не физическое подобие птицы, а чувство движения. В настоящее время оригинальная версия хранится в Музее искусств Метрополитен в Нью-Йорке.
Надувная собака, Джефф Кунс, 1994-2000 гг. Художник, ставший автором одних из самых выдающихся работ 20 века, создал целую серию подобных скульптур сверкающих игрушечных псов. Один из них ушел с молотка на аукционе Christie"s за $58.4 млн в 2013 году.
Мама, Луиза Буржуа, 1999 г. Шедевр, который считается символом слияния физической и психологической силы, находится возле музея Гуггенхайма в Бильбао.
Клауд-Гейт, Аниш Капур, 2004 г. Одно из самых известных произведений скандального скульптора находится в Чикаго. На создание такого объекта художника вдохновила жидкая ртуть.
Современное искусство одних злит, других - завораживает, но, в общем, мало кого оставляет равнодушным. Мы собрали лучшие работы актуальных художников, в которых их сложные идеи воплощены при помощи женских образов.
Расскажи друзьям:
1. Истина в красоте
Примерно 17-18 метровая скульптура обнаженной женщины, созданная итальянским художником Марко Кокраном в 2013 году, одна из ряда женских скульптур проекта «Bliss», цель которого привлечь внимание к проблеме насилия и ущемления прав женщин.
Творение создано из металлических стержней, шаров и покрыто нержавеющей решеткой. Несмотря на столь грубый материал, скульптура просто завораживает своей элегантностью. Она замерла в женственной позе, танцуя под невидимую музыку, свободно вздыхает и томно потягивается. Прогибаясь, тянется к небу, к солнцу, луне, свету. Особенность этого произведения в том, что облик скульптуры и само настроение этой свободной, сильной и в тоже время хрупкой женщины меняется вместе с погодой и временем суток.
Лучи закатного или восходящего солнца, пронизывающие всю статую, никогда не бывают одинаковыми. В одно время она касается руками солнца, в другое оно опускается на уровне ее сердца и светится в груди, или опускается к ее животу, и тогда скульптура превращается в олицетворение материнства, начало новой жизни.
2. Расширение
Американская художница Пэйдж Брэдли широко прославилась благодаря своей необычной работе под названием «Expansion» («Расширение»). Двухметровый монумент представляет собой обнаженную женщину, автопортрет самой Брэдли, сидящую в позе лотоса, как символ гармонии, единения с миром. Тело женщины словно разверзается изнутри лучами света.
Сначала скульптура была выполнена из воска, расколота на несколько частей, затем эти части были вылиты из бронзы и установлены на светящийся постамент. Особенно красиво скульптура выглядит в темное время суток. Композиция олицетворяет внутренний свет всех творческих людей, призывает выйти за рамки обыденности, бренности земного, обрести свободу и показать миру свое внутреннее Я.
«Расширение» установлено в Нью-Йорке недалеко от Бруклинского моста. Сегодня это одно из самых выдающихся шедевров современного искусства.
3. Стальные феи
Удивительные длинноволосые девушки с крыльями принадлежат британскому художнику Робину Уайту. Поначалу даже трудно поверить, что скульптуры выполнены из металлической проволоки, настолько они кажутся воздушными, невесомыми.
Однажды Уайт гулял по лесу с фотокамерой и в солнечных бликах запечатлел необычный силуэт, похожий на фею, это и вдохновило художника на создание своих сказочных работ. Сначала автор рисует чертеж, затем делает прочный каркас-скелет из толстой проволоки, создает саму плоть уже из тонкой проволоки, а крылья из сетки рабицы.
Но самое главное – каждую фею художник наделяет сердцем из камня с гравировкой. И получается вот такое сочетание не сочетаемого – металл, камень и невероятная сказочная легкость.
Воздушные мифические девушки украшают многие парки Великобритании и частные сады.
4. Феникс
Британский скульптур Джейсон Тейлор работает в классической манере. Все его работы очень лаконичны и естественны. Выполнены из цемента, нержавеющей стали и кораллов. Почему кораллов? А потому что его скульптуры не посмотришь в парке или музее. Они под водой. Несколько лет назад он пополнил подводный мир еще одной работой – скульптурой «Феникс».
Это обнаженная девушка с крыльями, на коленях, с распростертыми руками к поверхности. Она словно просит прощения у океана за весь тот вред, что наносит ему человечество. Ее крылья сделаны из горгонарии – коралла, который фильтрует воду, задерживая вредные вещества и токсины. Скульптура так расположена, что проходящие течения волнуют коралл. Создается ощущение трепетания крыльев.
Смысл тут прост: «Феникс» возрождается, как возродится океан, когда человек осознает нависшую экологическую угрозу и прекратит его загрязнять.
5. Алюминиевые девушки
Современные скульпторы давно отошли от привычных для всех камня или бронзы. Вот проволока сейчас является весьма популярным материалом у художников. Но создать произведение искусства из столько грубого и холодного материала удается не всем.
Корейский художник Сон Мо Пак один из немногих. Он прославился ажурными двухмерными портретами из металлической проволоки. Взявшись за скульптуру, он подарил миру завораживающие статуи металлических девушек. Они вошли в Бруклинскую коллекцию «Человек», где автор с помощью плотных слоев проволоки воссоздал анатомически точно каждую морщинку, волосок, складочку. С первого взгляда нельзя подумать, что это проволока, выглядят работы как литые.
Точные детали лица, элементы одежды, изваяния женского тела, все его изгибы, выглядят невероятно естественно. Завораживает еще и то, что скульптуры не выглядят холодно, металлически – они нежные, трепетные, теплые, живые.
6. Удлиненные скульптуры
Майкл Джеймс Талбот лондонский художник, создавший ряд необычных женских скульптур. Он соединил античную мифологию и сюрреализм. Естественную красоту женского тела и абстрактные формы. Необычность работ Майкла Талбота в том, что силуэт его девушек удлинен, иногда скульптура достигает двух метров в высоту.
Несмотря на острую, габаритную геометрию, его работы очень нежные. Очаровательные, полусонные девушки томно потягиваются, освобождаясь из длинных геометрических фигур, играющих роль полотна, накидки, слегка прикрывающих их хрупкие тела. Или наоборот слегка прикрываются ими. Движения их очень плавные, легкие, они словно любуются сами собой.
7. Акриловые скульптуры
Американский художник Майкл Уилкинсон необычен в первую очередь материалом, который он выбрал для своих работ. Это акрил (оргстекло). Внешне он походит на хрусталь, но намного податливее и на свету кажется теплее. В то же время это один из сложнейших материалов для скульптуры, так как он выдает любой изъян и ошибку художника.
Автор обычно изображает молодую пару или обнаженных девушек. Самое важное в его работах это эмоции. Лицо, все изгибы тела наполнены страстью. Девушки похожи на растворяющийся образ, на видения, отражения. Скульптуры кажутся неуловимыми, до них хочется прикоснуться, пока они не растворились.
Скульптуры Уилкинсона одни из самых дорогих в мире. Самым большим поклонником работ художника является Билл Гейтс. В его коллекции уже 18 скульптур этого автора. А лучшие музеи мира, такие как Лувр, Британский музей и Музей современного искусства в Нью-Йорке, давно оценили масштаб таланта Уилкинсона и приобрели его работы.
8. Завуалированные скульптуры
Ирландский скульптур Кевин Грэй прославился своими призрачными, таинственными скульптурами. Его творчество вызывает множество споров в культурном мире. Он не показывает лица своих девушек. Они всегда чем-то прикрыты: или вуалью, или какой-то накидкой. Одна из самых его известных работ «Призрачная девушка», стоит, склонив голову, ее лицо закрывает вуаль из струящихся белых кристаллов. Это одна из немногих его работ, где все же можно заглянуть в лицо скульптуре. Но под вуалью будет лишь череп.
Одна из последних его работ вызвала большой интерес у культурологов. «Балерина и мальчик». Стоя на пуантах девушка держит безжизненное тело мальчика. Лицо балерины закрыто, но художнику удалось изобразить все телесные и душевные муки хрупкой девушки. Грэю удается холодно и безмолвно передать глубокие человеческие страдания, страхи, комплексы.
Его работы завораживают своей потусторонностью, вызывают странные смешанные чувства и холодок по спине. Но в тоже время эта безликость заставляет сострадать. Чему-то горькому и общечеловеческому.
9. Истина
Скандальная 20-метровая скульптура британского художника Демиэна Херста под названием «Истина» вопреки всем противникам такого рода искусства победоносно возвышается у берегов города Илфракомб в Англии.
Это статуя обнажённой беременной женщины. Одной рукой она бесстрашно держит меч, в другой, за спиной – весы. Со слов автора, работа олицетворяет «современную справедливость и истину».
Жители города были очень возмущены, посчитав скульптуру пошлой и оскорбляющей. Недовольство вызвала не только женская нагота. Если смотреть на статую с одной стороны, то она просто без одежды, если с другого ракурса, то ровно половина женщины «обнажена» до органов, можно подробно рассмотреть мышечную ткань, органы и самого ребенка в утробе. Но среди голосовавших все же перевесило число сторонников необычного творчества Херста. И теперь во всех смыслах «голая Истина» воинственно противостоит волнам и ветру, привлекая множество туристов.
10. Динамические скульптуры
Японский художник футурист Мотохико Одани создает псевдодинамические скульптуры. Если долго всматриваться в каждую деталь, то можно начать медленно сходить с ума. Скульптуры похожи на галлюцинацию, словно куда-то утекают.
Выполнены они из разного материала, в основном это пластик, сталь и парафин. Одни из самых известных работ художника это девушка на единороге и «зеркальная колыбель». Девушки словно сплетены из нитей, развивающихся на ветру. Многие считают его работы чересчур современными, непонятными и даже пугающими. Однако, безусловно, у Одани есть свой почерк и множество почитателей.
Подготовила Екатерина Вучина
Расскажи друзьям.
В современном мире представлено огромное количество разнообразных скульптур на любой вкус. Пожалуй, у каждой из них найдутся свои почитатели, но лишь немногие известны широкой аудитории. Предлагаем ознакомиться с Топ-20 самых известных и лучших скульптур мира.
Начнем с самой растиражированной скульптуры, а именно «Венеры Милосской» . Не секрет, что копии с этого произведения часто можно увидеть в холлах различных учреждений. Автор и дата создания скульптуры неизвестны, но предполагается, что она появилась примерно в 130 году до н.э. Оригинал экспозиционируется в Лувре.
Долгое время статуя работы Микеланджело украшала центральную площадь Флоренции. Появилось это произведение, иллюстрирующее библейскую историю о Давиде и Голиафе, в 1504 году. На данный момент скульптура высотой более 5 метров находится во флорентийской Академии изящный искусств, а главную площадь украшает ее копия.
Известнейшая скульптура Огюста Родена » была закончена в 1882 году. А в 1906 году этот шедевр был отлит в бронзе и увеличен до 181 см. Сейчас оригинал находится в парижском музее Родена. А в разных городах мира можно увидеть его копии.
Статуя является одной из самых популярных античных скульптур. Оригинальная бронзовая статуя, предположительно авторства Мирона, была утеряна, но можно полюбоваться ее копиями, изготовленными в Древнем Риме.
Бронзовый - творение Донателло, созданное в 1440 году. Скульптура иллюстрирует победу Давида, с таинственной улыбкой смотрящего на отрубленную голову поверженного Голиафа. Оригинал располагается во флорентийском Национальном музее.
Скульптура работы Микеланджело была создана в 1499 году. Изображает Деву Марию с распятым Иисусом на руках. Оригинал находится в Ватикане. Высота составляет 1,74 метра.
Статуя является воплощением богини Фемиды. Существует много скульптур этой тематики, сложно выделить лучшую. Но можно точно сказать, что этот античный образ очень популярен.
Скульптура выполненная из мрамора Огюстом Роденом в 1889 году. Является одной из иллюстраций к произведению «Божественная комедия» Данте Алигьери. Оригинал экспозиционируется в музее Родена во Франции.
Единственная работа древнегреческого творца Праксителя, дошедшая до наших дней. Примерный год ее создания 343 до н.э. Высота с пьедесталом составляет 3,7 метра. Сейчас находится в олимпийском Археологическом музее.
Скульптура Христа-Искупителя высотой 38 метров закончена в 1931 году, она была избрана в семерку Новых чудес света. Расположен монумент в Рио-де-Жанейро и является главной достопримечательностью Бразилии.
Самые загадочные скульптуры, расположены они на острове Пасхи. Выбиты статуи из монолитного камня. Всего их насчитывается 887 штук, все разного размера и веса. Способ, а главное - причина их установления неизвестна.
«Большой сфинкс» - древнейшая, из дошедших до нас, грандиозных скульптур. Высечена она в виде огромного сфинкса из цельной скалы. Длина составляет 73 метра, высота - 20 метров. Расположена на берегу реки Нил в городе Гиза.
Статуя «Свободы» изготовлена французскими мастерами и подарена США в 1885 году, является символом Америки. Высота составляет 46 метров, с пьедесталом - 93 метра, расположена на острове Свободы близ Манхеттена.
Самая известная статуя Бельгии. Точная дата и подробности создания бронзовой скульптуры высотой 61 см неизвестны. Находится в Брюсселе.
Статуя - достопримечательность Копенгагена. Создана в 1913 году, высота скульптуры составляет 1,25 м. Неоднократно подвергалась актам вандализма.
Статуя Будды высотой 71 метров находится возле города Лэшань, это одно из самых высоких изображений Будды. Возведение этого монумента продолжалось 90 лет, а начало было положено в 713 году.
Статуя Шивы высотой 44 метра находится в Непале, возводилась 7 лет с 2003 года по 2010 год.
находится на Трафальгарской площади, возведен этот монумент в честь адмирала Горацио Нельсона в 1843 году. Статуя высотой 5,5 метров возвышается на колонне высотой 46 метров.
Медная статуя «Будда весеннего храма» самая высокая на Земле, ее высота составляет 128 метров. Находится она в Китае в поселке Чжаоцунь, закончена в 2002 году.
Перефразируя немецкого теоретика искусства Фридриха Вильгельма Йозефа Шеллинга, можно сказать, что скульптура - это музыка, застывшая в камне. Пока миллионы туристов фотографируются на фоне всемирно известных шедевров Бернини, Микеланджело и Родена, мы предлагаем вам подборку из 25 менее известных, но заслуживающих внимания каменных, бронзовых и стальных изваяний.
Забавные и милые, местами странные и пугающие, они поднимают настроение прохожим и делают города, в которых находятся, немного необычнее.
Мустанги Лас-Колинаса в городе Ирвинг (штат Техас, США)
Это одна из самых больших скульптурных групп лошадей в мире. Она символизирует динамику и раскрепощённый дух, которые были присущи Техасу в период его освоения.
Раскрытие (Expansion), Нью-Йорк, США
Автор так комментирует эту скульптуру: «С момента нашего рождения, мир предлагает нам готовую оболочку, в которую мы должны вписаться: номер социального страхования, пол, расу, профессию. Я подумала: что же мы есть на самом деле – эта внешняя оболочка, в которой мы живем, или то, что под ней, внутри себя каждого из нас? Узнаем ли мы себя, если выйдем за пределы нашего тела?»
Памятник неизвестному прохожему, Вроцлав, Польша
Скульптура символизирует подавление личности во времена коммунизма и подпольную антикоммунистическую деятельность поляков в 1980-х годах.
Лосось, Портланд, США
Портланд – это крупный портовый город, а эта рыбка привлекает посетителей в один из его самых известных ресторанов.
Люди у реки, Сингапур
Автор этой композиции Чонг Фах Чонг (Chong Fah Cheong) известен большим количеством скульптур, изображающих людей, которые живут и работают на берегу реки Сингапур
Обувь по берегу Дуная, Будапешт, Венгрия
Скульптура увековечила память евреев, убитых фашистами в Будапеште во время Второй мировой войны. Им приказали снять обувь и расстреляли у воды. Тела жертв упали в реку и были унесены течением. В напоминание о трагедии осталась только обувь.
Скульптура «Нет насилию» (также известная как «Завязанный узлом пистолет»), Нью-йорк, США
Была создана шведским художником Карлом Фредриком Рейтерсвордом (Carl Fredrik Reuterswärd) в конце 1980 года в память об убийстве Джона Леннона, который был другом скульптора.
Вырваться из оков (Break through from your mold), Филадельфия, США
Эта композиция символизирует стремление к бессмертию. 4 фигуры – это один и тот же человек, который постепенно пробуждается ото сна, сбрасывает оковы, и вырывается навстречу вечной жизни.
Черное привидение (Juodasis Vaiduoklis), Клайпеда, Литва
Согласно легенде, в 1595 году один из охранников замка Клайпеды увидел призрака, который предупредил охранника, что городу нужно увеличить запасы зерна и древесины. Сказав это, дух испарился. Считается, что если подружиться со сверхъестественным существом, это принесет богатство и удачу.
Путешественники (Les voyageurs), Марсель, Франция
Серия скульптур француза Бруно Каталано (Bruno Catalano) была установлена в порту Марселя в 2013 году. У каждой фигуры отсутствует значительная часть тела. Остается только догадываться о причинах такой пустоты: потому ли это, что этим людям чего-то не хватает, или просто они оставили где-то часть своей души во время путешествий?
Мемориал Нельсона Манделы, Южная Африка
Композиция была установлена в честь 50-й годовщины ареста борца за права человека в период существования апартеида. Памятник воздвигнут там, где арестовали Манделу, и состоит из 50 стальных колонн, символизирующих тюремную решетку, за которой 8-го президента ЮАР держали в течение 27 лет.
«De Vaartkapoen», Брюссель, Бельгия
Созданная в 1985 году, эта шутливая статуя показывается полицейского, споткнувшегося о злоумышленника, который скрывался в канализационном люке.
Перегон скота, Даллас, США
Маман (гигантский паук), Лондон, Великобритания
Бронзовая скульптура гигантского паука находится в галерее современного искусства Тейт Модерн.
Гиппопотамы, Тайбэй, Тайвань
Тонущее здание у Государственной библиотеки, Мельбурн, Австралия
Парк игуан, Амстердам, Нидерланды
Наблюдатель, Братислава, Словакия
На английском языке эта скульптура называется «Рабочий», однако, ее название со словацкого переводится как «наблюдатель». Этот бронзовый сантехник наблюдает за прохожими прямо из канализационного люка. Туристы верят, что если потереть руку скульптуры, то все желания исполнятся.
Михай Эминеску, Онешти, Румыния
Памятник классику румынской литературы
Эпизод Первой мировой войны с фигурами солдат в полный рост, Эджеабат, Турция
В годы Первой мировой войны на территории района шли сухопутные сражения Дарданелльской операции.
Висящий человек, Прага, Чехия
25 необычных скульптур, о которых вы, возможно, не знали
Кого бы, вы думали, изображает эта скульптура? Как ни странно, это основатель психоанализа Зигмунд Фрейд. Скульптор Давид Черны (David Černý) создал это произведение в ответ на вопрос о том, какую роль интеллектуалы будут играть в новом тысячелетии. По словам автора, основатель психоанализа, – это воплощение интеллектуала 20-го века.
Келпи, Гренгмунг (Grangemouth), Великобритания
Келпи в шотландской мифологии – враждебный людям водяной дух, обитающий во многих реках в озёрах. Он являются в облике пасущегося у воды коня, однако может превращаться в морского ящера, и поэтому его часто ассоциируют с Лох-Несским чудовищем.
Свиньи перед торговым центром Rundle Mall, Аделаида, Австралия
Хрюшек зовут Оливер, Августа, Горацио и Трюфель.
Неизвестный чиновник, Рейкьявик, Исландия
Пожалуй, единственная статуя в мире, посвященная безликой бюрократической работе.
Хедингтонская акула, Оксфорд, Англия
Созданная скульптором Джоном Бакли акула вызвала много споров, когда впервые появилась на публике. Оксфордский городской совет попытался снять её со здания из соображений безопасности, а затем на том основании, что он не давал разрешение на планировочные работы для установки статуи акулы. Было предложено переместить её в местный бассейн, но многие местные жители поддержали идею оставить акулу на здании. Кстати, смысл скульптуры гораздо глубже, чем может показаться на первый взгляд: она была установлена к 41-й годовщине падения атомной бомбы на Нагасаки. В некотором смысле акула изображает красивую, но потенциально смертельную ракету.